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FOTOGRAFÍA URBANA

(Curso de Paisaje Urbano y Fotografía Callejera)

¿Quieres convertirte en un gran fotógrafo callejero? Aprenda las claves de la fotografía callejera, descubra sus secretos para trabajar con la ciudad. Exprime al máximo todas las posibilidades de uno de los géneros fotográficos más atractivos. Captura la vida y la energía de las ciudades. Exploraremos la fusión de dos estilos populares: la street photography y la fotografía urbana de paisaje. Aprenderás a capturar la esencia de la vida urbana y a crear imágenes impactantes que cuenten historias en entornos urbanos. Desde la emoción de las calles hasta la belleza de los paisajes urbanos, este curso te brindará las herramientas y técnicas necesarias para convertirte en un fotógrafo urbano creativo y hábil.

 

En este curso profundizarás en el género del retrato con sesiones teóricas, prácticas/salidas fotográficas, revisión/crítica de ejercicios y sesiones de revelado/edición.

Requisitos: imprescindible tener cámara réflex o sin espejo y tener ciertos conocimientos básicos del manejo de la cámara y de la composición fotográfica.

 

[Resumen del programa]

Analizaremos la historia, los conceptos y la importancia de la fotografía callejera, así como las imágenes icónicas que han dejado una marca en el mundo de la fotografía. A lo largo del curso, investigaremos cómo los elementos de historia, la vida en la calle y lo icónico se entrelazan para crear fotografías poderosas y memorables.

 

1. Fundamentos de la Fotografía Urbana

  • Introducción a la Fotografía Urbana y su relevancia.

  • Historia general de la fotografía urbana.

  • Comprender la importancia de la composición en la fotografía urbana.

    • Exploración de los principios compositivos, técnicas de encuadre y enfoque en la escena.

2. La Luz en la Fotografía Urbana

  • El papel de la luz en la fotografía urbana.

    • Tipos de luces y control de la iluminación en el escenario.

3. Los 3 Pilares Técnicos de la Fotografía Callejera 

  • El registro del movimiento con el obturador (efecto congelado o efecto barrido).

  • La profundidad de campo con el diafragma (control de la nitidez en el encuadre).

  • El control de la sensibilidad según las condiciones lumínicas.

4. La Captura del Momento

  • Exploración del concepto del "momento decisivo" en la fotografía urbana.

  • Técnicas para anticipar y capturar momentos auténticos y únicos.​​

  • Entender la anticipación y la observación activa en la calle.
  • Uso de la velocidad de obturación para congelar o mostrar movimiento.

  • Desarrollo de habilidades para contar historias a través de la fotografía urbana.

    • Construcción de narrativas visuales a partir de secuencias de imágenes.

5. El Uso del Color en la Fotografía Urbana

  • Exploración del papel del color en la fotografía urbana.

  • Psicología del color y su influencia en la narración visual.

  • Técnicas de captura y manipulación del color en la postproducción.

    • Uso creativo de la saturación, el contraste y la temperatura de color.

6. Fotografía Nocturna y de Larga Exposición en la Ciudad

  • Técnicas avanzadas de fotografía nocturna en entornos urbanos.

  • Uso de la larga exposición para crear efectos visuales únicos.

  • Captura de la vida nocturna y la atmósfera de la ciudad en la oscuridad.

7. Narrativa Visual y Documentación Urbana

  • Creación de historias a través de imágenes en entornos urbanos.

  • Secuenciación y narración visual coherente.

  • Exploración de la fotografía documental urbana.

    • Captura de la vida cotidiana y momentos auténticos.

    • Ética y responsabilidad en la fotografía documental.

8. Una Historia de la Fotografía Urbana a través de los Grandes Maestros

Fan Ho y la Luz

  • Fan Ho se destacó por su maestría en el uso de la luz y la sombra en sus fotografías urbanas. Sus imágenes suelen tener una iluminación dramática y un juego visual entre áreas brillantes y oscuras que crean un ambiente misterioso y artístico.

 

Henri Cartier-Bresson y la Acción

  • Henri Cartier-Bresson es conocido por su capacidad para capturar "el momento decisivo". Su trabajo se centra en la acción espontánea y las composiciones equilibradas que transmiten historias poderosas y efímeras de la vida urbana.

 

Saul Leiter y el Color

  • Saul Leiter fue un pionero en el uso del color en la fotografía urbana. Sus imágenes a menudo presentan composiciones abstractas yuxtapuestas con colores vibrantes que transmiten una sensación de intimidad y calidez en la ciudad.

 

Brassaï y la Noche

  • Brassaï se especializó en fotografiar la vida nocturna urbana. Sus imágenes destacan la atmósfera única de la ciudad después del anochecer, con un énfasis en la iluminación artificial y la vida nocturna.

 

Ernst Haas y el Movimiento

  • Ernst Haas fue un maestro en la captura del movimiento y la energía de la ciudad. Sus imágenes suelen ser dinámicas y llenas de vida, transmitiendo la velocidad y la vitalidad de los entornos urbanos.

 

William Klein y el Encuadre

  • William Klein se destacó por sus composiciones audaces y su enfoque en el encuadre creativo. Sus imágenes a menudo presentan ángulos inusuales y un estilo visualmente impactante.

 

Lee Friedlander y la Percepción

  • Lee Friedlander jugó con la percepción en sus fotografías urbanas al incluir autorretratos y sombras en sus composiciones. Su trabajo a menudo desafía la forma en que vemos y experimentamos la ciudad.

 

Robert Doisneau y la Interacción

  • Robert Doisneau se centró en las relaciones humanas y la interacción en la vida urbana. Sus imágenes capturan momentos de ternura, humor y conexión entre las personas en la ciudad.

 

Philip-Lorca DiCorcia y la Narrativa

  • Philip-Lorca DiCorcia es conocido por su enfoque en contar historias a través de la fotografía. Sus imágenes a menudo transmiten narrativas complejas y evocadoras en contextos urbanos

 

Sebastiao Salgado y el Trabajo

  • Sebastiao Salgado es conocido por su enfoque en el trabajo y las condiciones sociales en entornos urbanos y rurales. Sus imágenes a menudo transmiten historias poderosas sobre la vida de las personas, la naturaleza y la lucha por la supervivencia.

 

Steve McCurry y la Tradición

  • Steve McCurry se destaca por su habilidad para capturar la belleza de las tradiciones culturales en la vida urbana y rural. Sus imágenes a menudo destacan la humanidad y la diversidad cultural en diferentes entornos.

Bruce Davidson

  • Bruce Davidson se centró en la fotografía documental, incluyendo el transporte y las personas en movimiento en la ciudad. Sus imágenes a menudo capturan la relación entre las personas y los sistemas de transporte público.

Ralph Gibson y lo Mínimo

  • Ralph Gibson es conocido por su enfoque en lo mínimo y lo abstracto. Sus imágenes a menudo simplifican las formas y las líneas en entornos urbanos, creando composiciones abstractas y elegantes.

Robert Frank y la Clase Social

  • Robert Frank exploró las diferencias de clase social en su trabajo. Sus imágenes a menudo retratan la vida cotidiana de personas de diferentes estratos sociales, revelando tensiones y realidades sociales en la ciudad.

Todd Hido y el Vacío

  • Todd Hido se especializa en la creación de atmósferas evocadoras y en la exploración del espacio vacío en la fotografía urbana. Sus imágenes a menudo transmiten una sensación de soledad y misterio en los entornos urbanos.

Daidō Moriyama y lo Abstracto

  • Daidō Moriyama es conocido por su enfoque en lo abstracto y lo caótico en la ciudad. Sus imágenes a menudo son experimentales y evocan una sensación de frenesí urbano.

Elliott Erwitt y lo Absurdo

  • Elliott Erwitt se especializa en capturar momentos absurdos y humorísticos en la vida urbana. Sus imágenes a menudo revelan situaciones inusuales y cómicas en la ciudad.

Susan Meiselas y lo Erótico

  • Susan Meiselas exploró temas relacionados con la sexualidad y lo erótico en entornos urbanos. Su trabajo a menudo desafía las normas sociales y muestra la intimidad de las personas en la ciudad.

Imogen Cunningham y la Moda

  • Imogen Cunningham se centró en la fotografía de moda y retratos en la ciudad. Sus imágenes a menudo destacan la elegancia y el estilo de la moda urbana.

Walker Evans y el Texto

  • Walker Evans exploró la relación entre la fotografía y el texto. Sus imágenes a menudo incluyen señales, carteles y elementos textuales que agregan capas de significado a la fotografía urbana.

André Kertész y la Angulación

  • André Kertész se destacó por su enfoque en la angulación y las composiciones geométricas en la fotografía urbana. Sus imágenes a menudo juegan con las líneas y las formas para crear composiciones visualmente interesantes.

Siegfried Hansen y el Ritmo

  • Siegfried Hansen se especializa en la captura del ritmo y la repetición en la vida urbana. Sus imágenes a menudo presentan patrones rítmicos y armonía visual en entornos urbanos.

9. El Revelado y el Retoque Digital

  • Edición con Adobe photoshop y Adobe Lightroom.

10. Proyecto Final

  • Desarrollo y ejecución de un proyecto fotográfico personal en un entorno urbano.

  • Selección, edición y presentación de imágenes. 

  • Realización de un Fotolibro final

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· Duración: 9 meses, de Octubre a Junio.

· Precio: 50€ al mes (2 horas semanales).

· Horario: Jueves de 17:00 a 19:00.

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